妈的，又被甲方打回来了，说我的卡通字“没有灵魂”，像用Windows画图做的。我盯着屏幕里那个被我用“变形”工具拉扯得歪七扭八的字体，抽了根烟，终于承认他说得对——卡通字设计这玩意儿，真不是打开PS选个可爱字体加个粉红描边就完事的，那叫“偷懒”，不叫“设计”。
先说最核心的，忘掉你电脑里那些现成的、花里胡哨的艺术字体。除非你是买断了商用版权，否则那就是个“参考骨架”。真正的第一步，是用笔在纸上乱画，或者用手绘板在PS里瞎涂。对，就是瞎涂！把你想到的那个词的感觉画出来，胖的、瘦的、跳动的、圆滚滚的，哪怕像小学生字帖也没关系。这一步是为了抓住“情绪”和“动态”，这是后面所有技术操作的灵魂。我当初就是直接打开字体库挑，结果做出来的东西匠气十足，毫无生气，这里有个大佬的草图过程，看完你就知道差距在哪了。
好了，假设你现在有了一坨勉强能看出是字的草图，把它扫描或导入PS。新建图层，用“钢笔工具”或者“画笔工具”重新勾线。关键来了：笔画粗细一定要有变化！ 转折的地方可以细一点，弧线的外缘可以粗一点，模仿那种用马克笔或者毛笔书写的不均匀感。你可以用一个笨办法但极其有效：用“椭圆选区工具”画一堆大小不一的圆，然后像搭积木一样，把字母的笔画“拼”出来，再合并图层，这样出来的形体天然就是圆润、不规则的卡通感。千万别直接用“文字工具”打字然后右键“转换为形状”就开始拉——那样基础骨架太僵硬了。
接下来是赋予质感和立体感，这也是最容易翻车的地方。别上来就狂堆“斜面和浮雕”和“投影”效果！记住一个口诀：“先内再外，先固后变”。先用“图层样式”给一个基础颜色和内阴影（制造一点凹陷或厚度假象），然后新建剪切蒙版图层，用柔边画笔在笔画的高光和背光处涂抹深浅不同的颜色。想做出那种粉笔、蜡笔质感？去找真实的纹理图片，比如粉笔画照片、水彩纸扫描图，叠加上去，混合模式改成“叠加”或“柔光”，不透明度调低，质感瞬间就上来了。我上次就是因为贪快，所有质感全靠图层样式预设，结果文件一放大全是锯齿和难看的反光。
最后是点睛之笔：添加“不完美”元素。真正的卡通感来自拟人化和手作痕迹。用小星星、小圆点、小闪电的形状，点缀在字母的拐角或内部。用画笔工具，选一个溅射或喷溅的笔刷，在笔画边缘轻轻点几下，制造墨点飞溅的效果。甚至可以给整个文字组加一个非常轻微的“波浪”扭曲滤镜，让它看起来像是在跳动。做完这些，盖印所有图层，加一个“USM锐化”（数量少一点，半径大一点），能让你的卡通字在屏幕上显得更清晰、更有精神。
说到底，PS只是工具，脑子里的创意和手上的感觉才是关键。多看看优秀的卡通设计、动画片头，甚至儿童绘本，分析它们的字形和用色。别再像我一样，拿到需求就闷头在PS里试滤镜了，从纸上开始，让你的笔画先“活”起来。这坑我踩过了，希望你不用再踩一遍。
